В жизни каждого успешного композитора наступает определённый момент, когда его имя начинает работать многокиловаттным магнитом. Скопища фанатов начинают поднимать биографию бедняги, активно искать его раннюю музыку, на которую ему же, порой, хочется просто закрыть глаза и не вспоминать как страшный сон. Если же этот процесс проходит успешно (а у талантливых парней, как правило, нет плохой музыки), то может настать интересный прецедент – совершенно древняя музыка из богом забытой игры может получить коммерческий релиз.

Такие события достаточно редки, но сегодня имеет место быть именно одно из них: широко известный по Alone in the Dark Оливье Де Ривье не всегда был попутчиком известных блокбастерных проектов и вряд ли многие слышали об адвенчуре Destination: Treasure Island, к которой он написал полноценную симфоническую музыку. Слушать этот саундтрек особенно интересно с учётом того, что на следующий год вышел Obscure 2, принёсший Оливье всемирную известность. О нём заговорили как о талантливом и изобретательном композиторе с классическим образованием – ещё бы, ведь он не постеснялся использовать детский хор национальной оперы Парижа в трешевом ужастике.

Destination: Treasure Island, как это очевидно из названия, является вольным продолжением приключенческого романа Р. Л. Стивенсона «Остров Сокровищ». Уже миновало 4 года, Джим Хокинс вырос в статного юношу, а «Долговязый» Джон Сильвер успешно обжился на одном из необитаемых островов, умудрившись скопить сокровищ на нешуточную сумму. Откуда он их там взял? А чёрт его знает, но внезапно утром в комнату Джима влетает попугай Джона – Капитан Флинт. Коварная птица лишает покоя бедного юнца, ещё бы, ведь попугай приносит сообщение о несметных сокровищах, зарытых Сильвером на Изумрудном острове.

Несмотря на в целом хорошие отзывы, игра осталась уделом квестовиков, а вот музыка определённо заслуживает внимания. Будучи классиком с головы до ног, Оливье не стал изобретать колесо, выполнив музыку полностью в симфоническом ключе. Главная тема задаёт тон повествования – в лучших традициях приключенческих кинолент, бравурные медные, под аккомпанемент струнных, размечают наш маршрут следования по саундтреку.

Здесь необходимо сделать одно отступление. Дело в том, что Оливье предпочитает работать с живым материалм, т.е. с сессионными музыкантами, а то и целыми оркестрами. И, начав слушать Destination: Treasure Island, мы грешным делом подумали, что и здесь Оливье не удержался от своего конька – живого оркестра. Представьте себе наше удивление, когда выяснилось, что саундтрек полностью построен на сэмплах. Разница в качестве звучания особенно бросается в глаза при сравнении с японскими симфоническими саундтреками, построенных на сэмплах, хотя бы той же Tales of Vesperia.

Как подмечено уже не раз, умный композитор выкладывается по полной даже в низкобюджетных, а то и трэш-проектах, ведь впоследствии это зачтётся. Самый известный пример – саундтрек Hitman: Contracts, где отличная электроника Джеспера Кида вытягивала провальную игру. Здесь контраст менее заметен, но всё же то и дело бросается в глаза, что, пожалуй, игра-то может и не заслуживает музыку такого высокого уровня.

Оливье, как человек искусства, создал связное симфоническое полотно, выходящее далеко за рамки игры. Здесь нет места голливудскому пафосу – это действительно приключения, градус повествования которых меняется от бодрой прогулки по тропическому острову до посещения мрачноватых подземных казематов. И, что особенно приятно, Оливье не ограничился одним лишь упором на медные и струнные – в музыке активно задействованы все секции оркестра, включая и разнообразные перкуссионные инструменты. Это крайне благотворно сказывается на восприятии альбома, ведь не секрет, что музыка разнообразна не только за счёт использования множества мелодических фраз, но и за состав инструментов, их исполняющих.

Остаётся лишь добавить, что в России саундтрек издан лейблом KeepMoving Records и доступен по бросовой цене в 200 рублей. Вы ещё здесь?